ЗВІТ – У пораненій, але непохитній столиці Лівану життя ніколи не закінчується.

Бейрут терпить, іноді ламається, але завжди піднімається.

Зустрічайте жінок, глибоко вкорінених у своєму місті, які створюють, передають спадщину та змінюють майбутнє, незважаючи ні на що.

Того дня Бейрут, здавалося, завис у повітрі. Над безлюдними вулицями нависла надзвичайна тиша. Магазини закрили віконниці, автомобільні гудки замовкли, а рух майже зупинився. Атмосфера була інтригуючою: це була тривога, зростання напруги, новий цикл зіткнень? Нічого з цього. Місто робило перерву для візиту папи Лева XIV. Сорок вісім годин столиця стояла в роздумах, майже нерухомо. Рідкісна розкіш для цього міста, яке живе в запаморочливому темпі.

Щойно Папа пішов, як Бейрут повернувся до звичної суєти: постійного руху автомобілів, невичерпної енергії його мешканців і того більш стриманого, але всепроникного гуркоту безпілотників, що летять над містом. Електричний фоновий шум, до якого можна звикнути з часом. Історія навчила всіх тут, що ви можете пережити все: з квітня 1975 року та офіційного початку громадянської війни місто пережило вторгнення, економічні кризи, вибухи, політичну та регіональну нестабільність. Однак, незважаючи на постійну невизначеність, щось змінилося. Відчуття оновлення є. Почуття, яке поділяють ті, кого ми зустрічаємо: після стількох страждань кожен новий день приносить у себе проблиск надії, оновлену, майже інстинктивну солідарність.

Кіно на передовій

Ханя Мруе повністю втілює цю волю до боротьби. Очолюючи Metropolis Cinema, установу, присвячену артхаусному кіно та збереженню кіноспадщини Лівану, він чесно каже: „Ситуація може бути надзвичайною. Але світ у такому поганому стані, що Бейрут здається майже лабораторією того, що чекає на нас деінде. У цьому хаосі дотримання ваших цінностей має вирішальне значення”.

Заснований у 2006 році, Metropolis — це більше, ніж просто кінотеатр. Це простір для діалогу, обміну та свободи. Незалежні фільми там показують без цензури. Режисери приходять поговорити з глядачами про свою роботу. Навчальні семінари дозволяють тисячам дітей – майже двадцять тисяч на рік із сімдесяти шкіл– відкрити для себе мову кіно. За підтримки європейських і регіональних партнерів сайт також служить неофіційним кіноархівом у країні, де держава відмовилася від цієї ролі.

Переживши кризу COVID-19 і вимушене закриття своїх колишніх приміщень, Metropolis знову відкрився в грудні 2024 року навпроти порту Бейрута, неподалік від місця вибуху 4 серпня 2020 року. Це дуже символічний вибір: відродити мистецтво там, де місто було спустошено.

Подолання хаосу

За кілька вулиць, у районі Геммайзе, музикантка Джулія Сабра розповідає про свою подорож за кавою. Її перший альбом, просякнутий глибокою меланхолією, демонструє ознаки вибуху. Того дня вона думала, що втратила чоловіка, який отримав серйозні поранення. „Я зрозумів, як швидко все може зупинитися” – зізнається. З тих пір її музика була пройнята цим гострим усвідомленням крихкості.

Дивно, але недавні звуки бомбардування парадоксально вплинули на неї: ніби зовнішній шум поглинув її внутрішню травму. Це говорить про нове розуміння життя, про страх, перетворений на ясність розуму. „Тепер усе, що мене лякає, це думка втратити тих, кого я люблю Таким чином у Бейруті творчість стає віддушиною, способом надати форми невимовному.

Мистецтво на службі дітей-біженців

Для візуальної художниці Каріне Вебе мистецтво також є соціальним інструментом. Живучи в Бейруті з 1990-х років, вона стала свідком руйнування свого району вибухом. Вона дуже швидко звернула увагу на дітей-біженців –Palestinians або Syrians–, які блукали по зруйнованих будівлях.

Так народився Streetcolors, вільний і спонтанний проект. Кожні два тижні він приносить папір, олівці та фарби. Мета — не виховувати митців, а створити простір для вираження. „Це форма арт-терапії” – пояснює. У роздробленому середовищі ці майстерні відновлюють зв’язки, змінюють перспективи та повертають гідність тим, кого більше не бачать.

Фільм про життя

Режисер Лана Дахер досліджує колективну пам’ять у своєму фільмі „Do You Love Me” . Складається з різних архівних матеріалів – фрагменти фільму, приватні фотографії, документальні фрагменти – її фільм створює інтимну розповідь про Ліван. Він шукає не хронологію воєн, а картографію емоцій.

Започаткована в 2018 році, її робота стала внутрішнім пошуком. Згадуючи образи свого дитинства в Бейруті, які все ще знаходяться в руїнах, художниця досліджує, як створюються та передаються спогади. Її фільм, який високо оцінили на численних міжнародних фестивалях, виступає чуттєвим дзеркалом країни, пам’ять про яку залишається крихкою, але яскравою.

Творчий опір

Для дизайнера ювелірних виробів Стефані Кашар стійкість має точну майстерність. Очолюючи майстерню, засновану її батьком, вона зберігає місцевий досвід, незважаючи на послідовні кризи. Під час вибухів наприкінці 2024 року вона продовжувала проектувати, створювати та обрамляти дорогоцінні камені. „Створення було питанням виживання” – претензій.

На його столі, на контейнері для таблеток, написано „Everything pass”. Це необхідна мантра в ситуації, коли планування стало неможливим. Його роботи, які зараз виставляються в Парижі, хоча все ще мають коріння в Бейруті, символізують цю непохитну лояльність до міста.

Лібанус 50

Нарешті, в редакції „ L’Orient-Le Jour” , на чолі з Рімою Абдул-Малаком, відбувається ще одна битва: битва за наратив. Повернувшись до Бейрута після того, як обійняв посаду міністра культури Франції, він бачить столітню газету як дзеркало країни. „Тут, незважаючи на відключення електроенергії та постійні обмеження, солідарність є реальною” – підкреслює.

Журнал, який отримав премію Альберта Лондра у 2021 році, пов’язує діаспору з батьківщиною. Це свідчить як про трагедії, так і про відродження, про тріщини та надії. Бейрут, завдяки цим жінкам, визначається не стійкістю – словом, яке вони часто відкидають –, а нескінченною здатністю до відродження. Знову і знову.